青年畫家米巧銘畢業(yè)于列賓美術(shù)學(xué)院油畫系，經(jīng)歷了長達(dá)十年的學(xué)院派教育的浸染,。作為活躍在中國當(dāng)代藝壇的一名80后新生代油畫家，米巧銘在探索自己的藝術(shù)道路時(shí),，先是從中國戲曲人物尋求突破，隨后在“梵韻吉相”系列油畫中形成了一種新的面貌,。

在中國當(dāng)代寫實(shí)創(chuàng)作領(lǐng)域里,，很多人嘗試過用油畫材料和技法來表現(xiàn)國粹題材，或者用精細(xì)化的超寫實(shí)方式來達(dá)到一種照片式的視覺文化,。然而,，米巧銘的創(chuàng)作并不屬于這兩種中的任何一種。她對(duì)描繪對(duì)象的還原并非首要任務(wù),，而是存在于作品中的詩意精神,。米巧銘這種創(chuàng)作理念的激情源自中國傳統(tǒng)中儒,、佛,、禪文化中所推崇的浪漫主義精神的回歸。米巧銘的佛像系列最大限度的呈現(xiàn)了她對(duì)傳統(tǒng)歷史文化的感悟,，以及如何將這種感性滲透于作品中,。

細(xì)細(xì)品讀米巧銘的佛像系列作品，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)頻繁出現(xiàn)的三組意象：作為背景的古畫或壁畫,、作為主題的佛像或唐三彩,、作為點(diǎn)綴的桃花或木棉花，這三組意象以一種具象化處理的佛像主體與抽象化處理的背景模式巧妙地結(jié)合在一起,。

中國歷代名畫的發(fā)展一直與出世的道家,、佛家息息相關(guān),，如“道法自然”，“明心見性”,，以“禪心”及“禪境”,，“禪趣”，“禪氣”等,。米巧銘從中國傳統(tǒng)文人畫中尋找創(chuàng)作靈感,，將宋、元時(shí)期文人繪畫的情懷與精神融入到畫面中去,，成為整幅作品的大背景,、大基調(diào)。而作為具象化描寫的佛像主體,，則有著一種厚重的歷史質(zhì)感,，就像一種不斷承襲的文化符號(hào)，與洋溢著生命能量,、充滿浪漫氣息的一束束桃花枝椏,，共同呈現(xiàn)出中國傳統(tǒng)歷史文化的詩意精神。

此外,，佛像系列不僅僅是畫家對(duì)歷史文化的深刻感悟,，還融入了她對(duì)時(shí)空的獨(dú)到見解。畫面中那些晦明不定的光線背景中的古畫,，是對(duì)歷史上某個(gè)時(shí)間點(diǎn)的精神世界的探尋,，是對(duì)時(shí)空中的一種“過去”的描繪。而作為視覺主體的佛像,，因其歷史信仰功能的延續(xù)性,，反而是處于一種“從過去直到未來”不斷進(jìn)行中的時(shí)間維度中，而作為點(diǎn)綴的桃花或木棉,，有著短暫的花期,，與遙遠(yuǎn)的“過去”和“未來”相比，只是被截取一瞬間的“現(xiàn)在”,，在“過去”和“未來”的夾縫中一閃而逝,。由此，通過古畫,、佛像,、桃花這三組意象不斷進(jìn)行排列組合，呈現(xiàn)出一種不斷變化的時(shí)間與空間的本質(zhì)聯(lián)系,，讓觀眾在這種不斷變化中,，深刻體會(huì)“過去”、“未來”和“現(xiàn)在”三種時(shí)間維度所帶來的復(fù)雜感受。

在“過去”,、“未來”和“現(xiàn)在”三維時(shí)空中不斷穿越的古畫,、佛像、桃花,，就像一種不斷組合的圖式,。當(dāng)代批評(píng)家吳鴻認(rèn)為，米巧銘并不是通過圖式或形象來再現(xiàn)一個(gè)客體性的對(duì)象,，而是將主體對(duì)于客體的審讀,，以及客體對(duì)于主體意圖的理解和進(jìn)入，放到一個(gè)交叉性的時(shí)空關(guān)系中去表現(xiàn),，這就是拉康所說的主體間性,。米巧銘通過她的作品努力達(dá)到了一種社會(huì)文化學(xué)的主體間性邏輯指涉。從這個(gè)社會(huì)文化學(xué)的意義上講,，米巧銘的佛像作品中產(chǎn)生了一種文化和歷史的張力場(chǎng),。這種張力場(chǎng)既是米巧銘對(duì)傳統(tǒng)文化的重新認(rèn)識(shí)與再創(chuàng)造，又是對(duì)歷史中人類靈魂和命運(yùn)轉(zhuǎn)折的深入探索與自我拷問,。

可以說,，米巧銘佛像作品的意義超越了淺層的視覺愉悅，在一種歷史文化的時(shí)空精心重構(gòu)中,，對(duì)人類靈魂和命運(yùn)的思考生發(fā)出一種新的現(xiàn)實(shí)意義,，令人為之贊嘆。